Nuestra muestra de fin de año

Realizamos este sábado pasado la Muestra de Fin de Año del taller. En esta ocasión, era más especial aun que las anteriores porque estábamos festejando ¡¡nuestros primeros cinco años!!

El CMA nos recibió con sus bellas instalaciones.

Nuestros queridos familiares y amigos empezaron a llegar, incluso antes de la hora señalada, pero ya teníamos todo listo para recibirlos, gracias a Ezequiel que nos dio una mano enorme con la tecnología que necesitábamos para tener buen sonido e imagen.

Recibimos a los amigos con una selección de lindos videos musicales y la exhibición de un pequeño museo que recoge las publicaciones del taller y las producciones de nuestros invitados en cada una de nuestras muestras anteriores.

Y a las 18,30 en punto dimos por inaugurada la muestra con Ritualitos, un bello tema que interpretó nuestra querida Nancy Scholz, ex tallerista, invitada como guitarrista y vocalista.

Ritualitos que uno inventa para vivir, dice la canción. Y precisamente de rituales hablé en la apertura y bienvenida.

A continuación, la primera ronda de lecturas:
Valentín rompió el hielo con un poema dedicado a las mujeres y especialmente a su hija.
Siguió Nélida con su relato Juegos y concluyó la ronda Inés, con Depresium, la supuesta lectura de un prospecto médico que explicaría por qué es cómo es.

En la segunda ronda tuvimos a Silvia, que leyó un sentido poema dedicado a su abuela y la siguió Miriam que se lució con la lectura de su primer cuento.

 Luego retomó la palabra Silvia para presentar un bloque audiovisual en homenaje a su amado Federico García Lorca.

Después siguió el turno de los ex talleristas, que fueron invitados especialmente para este festejo. Leyó primero Nancy tres simpáticos microrrelatos, la siguió Julietita con su inquietante “Cristal” y cerró la ronda Orlando, con la narración de Pedro y su maestro.

Luego quise sorprender y homenajear a mis talleristas con un video que recopila lo mucho que hicimos durante estos cinco años.

Y a continuación presenté a nuestras grandes poetas invitadas, que ya nos había acompañado en 2014 y 2016 en el taller cuando leímos, Soñar con agua e Interrumpidas, respectivamente.

No quería terminar nunca la charla, pero llegaba la hora de dar la consigna para el público e ir a nuestro especial brindis, así que escuchamos un par más de temas en la dulce voz de Nancy y nos fuimos a soplar las velitas.

Después del ágape, algunos valientes leyeron sus heptapoemas y terminamos el encuentro agradeciendo a todos los que hicieron posible que el evento y a todos aquellos que nos acompañan día a día, contradiciendo a M. Duràs y su afirmación de que no hay nadie que soporte a un escritor. Seremos terribles, puede ser, pero queribles también. ¿O no?

Encuentro del 9: ¡Nos visita Raquel Fernández!

Hoy tuvimos la alegría de recibir en el taller a la poeta Raquel Fernández. Silvia la recibió con un afectuoso abrazo y al grito de “mi poeta favorita”, así que sin mediar más presentaciones nos pusimos enseguida a hablar de poesía y sus alrededores.

Raquel nos contó de que acaba recientemente de terminar su último trabajo que gira en torno a poetas suicidas y hablamos acerca de su prolífica producción y cómo se le ocurren los poemas en serie. Más adelante nos dirá que al comienzo escribía poemas sueltos, peor a esta altura del camino ya es más habitual que se le ocurran de manera seriada.

También hablamos de la falta que hay en Avellaneda de un lugar destacado para la literatura contemporánea de calidad y cómo cuesta ingresar en diferentes instituciones vinculadas a la escritura. Ahí reconocimos el valor del Café Literario La palabra que sana que coordina aquel junto a Claudia Vázquez todos los segundo sábados de cada mes. Un espacio pensado para darle cabida a autores locales.

Pasamos luego a hablar de las vicisitudes que conlleva el arduo proceso de la edición y la posibilidad que brindan algunos concursos literarios que nos recomendó.

Abordadas estas cuestiones laterales, nos abocamos un poco más a su poesía y le comentamos qué material suyo habíamos leído en el taller y cómo valoramos su escritura. Aquí mencionamos la valentía que tiene a la hora de mezclar vocabulario informal, coloquialismos que lindan con lo soez en un poema lírico de fuerte metaforizaciòn. Y ella nos confesó que llega un momento de la vida /de la escritura en que uno se pregunta: “¿Qué te interesa más, lo que vos querés decir o lo que los otros digan de vos?”

Raquel escribe para ella y con más de cien premios ganados ya no necesita agradar a ningún jurado más.

También hablamos de su libro Hermano, escrito desde el dolor de su pérdida y reconoce que hoy lo escribiría distinto, lo que nos hace reflexionar sobre la implicancia de la subjetividad de la escritura y la importancia de darle a leer a otros o dejar reposar los textos para poder evaluarlos más objetivamente.

No podía faltar la mención de Alejandra Pizarnik y nos recordó La bucanera de Pernambuco, un texto en el que la gran poeta utiliza un lenguaje soez y explicito. Así arribamos al concepto de “incomodar”, algo que debería ser el leiv motiv de la literatura.

Pasamos a pensar, merced a otra de las preguntas de Silvia que no se cansaba de indagar a su ídola, cuáles son las motivaciones internas al momento de escribir y cómo nos desprendemos luego de esos dolores. Raquel nos contó que cuando escribe para Chica posmo es precisamente un escape, una fuga a tanta oscuridad de algunos de sus poemarios.

Esta vez tomamos poco café, nada de licor; parece que nos embriagaba Raquel y ya pasada la hora seguíamos preguntándole cosas y escuchando sus sentencias: “Me interesa más el fondo que la forma”, “El texto se tiene que sostener solito”, “No hay que alejarse de la gente”, "En narrativa una buena historia es fundamental” y la que más me gustó: “Ahora me doy permiso y escribo como quiero”.

Y de eso se trata la buena literatura, de escribir lo más genuinamente que podamos

¡Gracias, querida Raquel Fernández, por visitarnos y compartir con nosotros tus experiencias de vida y tu palabra!

Encuentro del 4 de julio: Raquel Fernández

Después del feriado del 20 de julio, de la suspensión del 27 por mi internación, finalmente nos reencontramos. ¡pero éramos muy poquitos! Estuvieron ausentes Silvia, Martín, Laura e Inés.
Explicaciones aparte, creo que aún en nuestro siglo XXI la poesía siempre es más resistida que la narrativa. En fin, junto a mis valientes Nélida, Valentín y Mirian nos dispusimos a entrar en la poesía de Raquel.
Esta vez teníamos un corpus heterógeneo que recorría toda su producción, desde sus primeros textos al último libro, Pretty in pink.
Valentín había querido estar a tono y se tomó el trabajo de leer Interrumpidas, el poemario que leímos y analizamos en profundidad el año pasado, y estaba muy conmovido por estos poemas que veía muy elevados y le hacían recordar uno a uno todos los casos.
Nélida, sin embargo, expresó que le resultó más fácil leer Interrumpidas que esta selección, en la que destacó las temáticas del dolor por la pérdida, la identificación con la madre, el reclamo de amor, la disputa por el dolor, la elaboración del duelo (principalmente en Hermano), la liberación de los duelos, el recuerdo de la adolescencia, los asuntos de familia (en los otros libros y principalmente en el último).
A Miriam le costó mucho la lectura, se esforzaba por interpretarla pero, según dijo, pudo disfrutarla mucho. Y se notó por su entusiasmo en la crítica. Coincidió con Nélida en la temática destacada y se mostró sorprendida por el uso de la metáfora y la sensualidad que aparece en la reescritura de los cuentos infantiles de Once Upon.
Releímos en voz alta algunos de los poemas que más nos gustaron y señalamos la abundancia de recursos y la personal mezcla que hace Raquel del registro coloquial y el lirismo elevado, como así también del uso de distintas voces y hasta diferentes puntos de vista utilizados en sus poemas más narrativos.
Como consigna les planteé dos, a elegir (que en realidad son tres):
1- Escribir un poema a la manera de Raquel Fernández:
a) Utilizando sus recursos poéticos características: metáforas, juego de palabras, anáforas, paralelismos, lenguaje coloquial y diferentes voces.
b)Desde lo temático: relación con la madre, muerte, recuerdo, reclamo de amor, disputa por el dolor, lo familiar.
2-Elaborar una historia en la que de un momento para otro (minuto cero) la vida de los personajes cambia radicalmente.

Para la próxima tendremos:
El niño del violonchelo, de Nélida
El ganador y Ella, de Valentín
Rugidos, de Miriam
Ausencia, de Laura
El final, de Inés

Los espero, ¡a todos!

Leímos Interrumpidas, de la querida Raquel Fernández

Hoy tuvimos el placer literario (y la angustia) de leer en el taller el libro de esta talentosa y multipremiada poeta de Avellaneda, quien tan generosamente nos pasó los pdf de éste, su último libro recientemente editado.
Creo que es la primera vez en el taller que hay coincidencia absoluta: a todas les gustó el libro, aunque muchas quedaron impactadas por la temática y a algunas les costó deslindar lo poético de lo real.
Inés, por ejemplo, con su memoria de elefante, dijo recordar uno a uno todos los casos retomados por Raquel y por eso fue grande su dolor al leer el libro, ya que vuelve a percibir esas muertes. En cambio Nancy siente que Raquel les hace justicia a cada una de esas mujeres con cada poema, las sintió vivas a las protagonistas y percibe que cada poema les da una entidad y las trae a la memoria y Silvia lo vive como un libro necesario, no con resignación sino como lucha y homenaje. Nèlida, que aún no lo pudo leer porque estaba de viaje y se reintegró recién al taller, al escuchar a sus compañeras y leer algunos poemas, recordó atinadamente a Walsh y a su consigna de dar testimonio. Julieta, por su parte, sensibilizada, se sintiò identificada con tantos casos cercanos a su edad y reconoció sentirse desamparada cuando sale a la calle.
Superada esta ronda de primeras impresiones, reconocimos luego lo atinada de su título, cómo el foco está en lo que cada una pudo haber hecho y no pudo hacer por haber sido interrumpida sus vidas. Releímos algunos de los poemas que más nos gustaron, subrayamos la fuerte presencia de metáforas, lo acertado de cada epígrafe, la influencia de Pizarnik y de otras poetas, la pluralidad de voces que aparecen en los poemas, etc., etc.
También reparamos en el proyecto poético que encaró Raquel, el motor que fue para ella el caso de Ángeles, leímos algunas de sus entrevistas, la contratapa y prólogo del libro y el último poema, que no teníamos en el pdf, con el que cierra la serie con un giro más esperanzador y personal.
Para terminar, les di la consigna de escribir un poema a la manera de (Raquel, en este caso), tratando de usar algunos de los recursos vistos: pluralidad de voces, abundancia de imágenes, de metáforas, anàforas y otros juegos del lenguaje, etc y como segunda consigna que piensen qué tema de la realidad elegirían para escribir una serie de poemas, de cuentos, una novela o una obra teatral.

¡Con ansías esperaremos a esta enorme poeta el próximo 19 de octubre!